France 2030, financement de la culture et XR : où en sommes-nous ?

Après les annonces ambitieuses du gouvernement en 2023, l’appel à projets : « Culture immersive et métavers» vient d’être lancé. Un accélérateur évident pour la filière de la XR créative (en ligne ou sur des installations bien réelles) qui vise à développer l’écosystème industriel autour des contenus et des outils techniques pour les soutenir. L’occasion de revenir sur ce que représente cet effet France 2030 dont plusieurs financements sont déjà en route.

Depuis son annonce en 2021, France 2030 est piloté par le Secrétariat général pour l’investissement (SGPI). S’appuyant sur les succès des récents Programmes d’investissements d’avenir (PIA), en particulier le PIA 4 et ses 20 milliards d’euros (dont 1 milliard d’euros pour la culture), France 2030 vise à investir 54 milliards d’euros, notamment dans les technologies immersives et la réalité virtuelle.

France 2030, ce sont 54 milliards d’euros investis pour que nos entreprises, nos écoles, nos universités, nos organismes de recherche, réussissent pleinement leurs transitions. L’enjeu est de leur permettre de répondre de manière compétitive aux défis écologiques et d’attractivité du monde qui vient, et de faire émerger les futurs champions de nos filières d’excellence. France 2030 est défini par deux objectifs transversaux consistant à consacrer 50 % de ces dépenses à la décarbonation de l’économie, et 50 % à des acteurs émergents, porteurs d’innovation, sans dépenses défavorables à l’environnement.

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Objectif 8 du plan d’investissement : placer la France en tête de la production des contenus culturels et créatifs.

Mieux vivre, nous en avons fait l’expérience pendant la crise, c’est aussi vivre dans l’imaginaire de l’humanisme français qui nous constitue. Les industries culturelles et créatives forgent nos imaginaires – en particulier celui de nos enfants –, filtrent nos accès à l’information, imposent des représentations et des héros. La France, pays de littérature, de philosophie, de théâtre, de cinéma, de musique, de jeux vidéo, doit continuer de faire entendre sa voix en valorisant son patrimoine culturel et en développant de nouveaux contenus et expériences. Nos partenaires investissent dans ces industries qui représentent en France 640 000 emplois et 91 milliards d’euros de chiffre d’affaires. L’intervention publique permettra de déclencher des investissements et de participer à la création de filières, aux côtés du secteur privé. Il s’agit d’investir de manière très concrète : dans nos studios, dans le développement de contenus, dans de nouvelles technologies offrant des expériences immersives, et dans la formation de professionnels pour répondre aux besoins croissants.

→ Développer des studios de tournages et de post production, soutenir les technologies immersives et de réalité virtuelle et favoriser l’émergence de nouvelles formations aux métiers des ICC (600 M€)

En 2022, le Gouvernement a demandé la mise en place d’une mission exploratoire le le développement des métavers. Voir le rapport rédigé par Camille François, chercheuse à Columbia University, Adrien Basdevant, avocat au Barreau de Paris, et Rémi Ronfard, chercheur à Inria.

Après avoir réuni à Cannes les professionnels du cinéma et de l’audiovisuel concernés par « la grande fabrique de l’image » (voir les 68 projets récompensés) qui vise à développer les studios de tournage, de post production et les organismes de formation, Rima Abdul Malak et Bruno Bonnell ont réuni l’ensemble des lauréats du volet Culture France 2030. (voir les 19 lauréats)

Compétences et métiers d’avenir

Re-SOURCE / Campus d’excellence – Paris – Manufacture des Gobelins (lien)

Le projet re-SOuRCE, porté par le Campus Mode, Métiers d’art et Design – Manufacture des Gobelins, propose une réponse à 360° au service de la filière métiers d’art, mode et luxe.

FICCTION / Université Côte d’Azur (lien)

Le projet Fédération des Industries Culturelles et Créatives pour un Territoire de l’Innovation et de l’Orientation – FICCTION – est porté par le Campus des Métiers et des Qualifications Excellence Industries Culturelles et Créatives (CMQe ICC) de la Région Provence Alpes Côte d’Azur, avec comme établissement support Université Côte d’Azur.

Expérience augmentée du spectacle vivant

Réunion des Opéras de France (lien)

Le projet CapData Opéra porte sur le développement d’une solution de structuration et de diffusion des données culturelles en capacité de répondre aux enjeux de développement des publics, de soutien à la création artistique et d’accès à la culture (mise en place d’un standard de données pour les spectacle vivant, via une solution mutualisée d’API).

14:20 (lien)

Le projet ambitionne d’industrialiser le théâtre holographique en créant des prototypes réplicables à l’échelle internationale. Le théâtre holographique repose sur la technologie HR (Réalité Holographique) et désigne l’interaction

d’éléments réellement présents sur scène avec un environnement holographique hyperréaliste.

Atelier Daruma (lien)

Le projet LIFE propose la création d’outils fiables de restitution de la performance vivante basés sur de nouveaux usages de la Motion Capture. Il s’agira d’une gamme complète de captation de la performance d’un ou plusieurs comédiens, musiciens, danseurs, performeurs avec une très haute-fidélité (Corps, Visage, Mains, Vêtements, Voix).

Comédie française (lien)

Le projet créée une plateforme numérique conçue comme une porte d’entrée et un complément à la pratique en salle de spectacle, en se concentrant sur les spécificités et forces de la Comédie-Française – sa troupe, ses savoir-faire, son patrimoine, ses capacités de production, sa marque – qui font le succès de ses premières expériences numériques et de la fréquentation de ses salles.

Art 3000 (lien)

Le Cube Garges souhaite capitaliser sur les innovations déjà financées par France 2030 : métavers culturel par VRrOOm, 2ème scène virtuelle du projet Artech porté notamment par le Théâtre du Châtelet, ou encore projet Continuum avec l’IRCAM. Ce sont toutes des institutions partenaires du Cube, historiquement ou dans le cadre de ce projet.

Ma Scène nationale (lien)

Il s’agit d’un projet de mise en œuvre d’une chaine de création, de production et de diffusion d’œuvres audionumériques mise en circulation et soutenue par les structures du spectacle vivant. Le corollaire étant la nécessité d’apporter aux lieux de spectacle vivant la solution technique d’un système d’écoute, immersif, adapté à la fiction et la création sonore.

Théâtre de la ville (lien)

Porté par le Théâtre de la Ville, le Projet 21 vise à enrichir sa programmation numérique et in situ par l’utilisation d’outils numériques innovants, sur une durée de 3 ans. Le porteur prévoit le développement d’une programmation numérique en ligne et l’édition de contenus numériques

Sound Exploration Technologies (lien)

Le projet consiste à concevoir un pack vibrant qui retranscrit en temps réel un spectre audio en vibrations afin de rendre les spectacles accessibles aux personnes sourdes ou malentendantes. Pour ce faire, le dispositif s’appuie sur une intelligence artificielle, conçue pour ou par des personnes atteintes de ce handicap.

EPCC MC2 : Grenoble (lien)

Ce projet « Nouveaux récits pour la jeunesse : prolonger l’expérience scénique par des créations numériques » trouve son origine dans la nécessité de promouvoir le spectacle vivant et notamment le théâtre dans un environnement où la technologie et le numérique ne peuvent être ignorés. Comment, tout en respectant les fondamentaux de l’art théâtral, proposer des projets qui intègrent les technologies numériques en leur donnant un rôle dramaturgique au même titre que tous les éléments constitutifs d’un spectacle.

Numérisation du patrimoine et de l’architecture

Philippe Rizzotti architecte (lien)

L’objectif est de constituer un fonds documentaire numérique pour améliorer la compréhension et accélérer la diffusion d’une culture architecturale bas-carbone, nécessaire à l’accompagnement et à la transformation de tous les métiers de la construction.

9b+

Le projet Elaquo SaaS vise à faciliter la rencontre du public avec l’architecture et le patrimoine. Il proposera à tous les acteurs de la médiation culturelle un système de gestion de contenu leur permettant d’être autonomes pour créer et diffuser simplement des expériences innovantes d’interprétation du patrimoine architectural et paysager en réalité hybride.

Frac Réunion (lien)

Autofocus est un jeu 3D immersif gratuit imaginé par l’artiste réunionnaise Tatiana Patchama qui permet aux joueurs de créer une exposition à partir de collections photographiques institutionnelles numérisées.

Cité de l’architecture et du patrimoine (lien)

Le projet consiste à une mise au point d’une nouvelle combinaison entre dispositifs architecturaux des collections et usage de la restitution 3D. La solution permettra de concevoir l’expérience numérique comme complémentaire aux objets monumentaux, les mettant en contexte tout en en intensifiant la présence et la force

Manzalab (lien)

Le projet prévoit de créer un métavers du patrimoine offrant aux visiteurs un seul point d’entrée dans un univers 3D proposant de multiples portails vers des visites virtuelles.

Bibracte (lien)

Le projet vise à développer et diffuser selon le modèle économique du logiciel libre un écosystème associant un Système d’Information Archéologique (SIA), appuyé sur les technologies et usages du web et des Humanités numériques (terminologies, informatique sémantique, bases de données orientée objet, analyse de graphes), à un ensemble cohérent d’outils passerelles permettant d’aligner des modèles de données et d’organiser le passage de l’un à l’autre.

Red Corner (lien)

Biblioquête est un projet qui vise à inciter les enfants de 8 à 12 ans à la lecture des grands classiques de la littérature française en utilisant la réalité augmentée. Son objectif est de structurer une offre immersive au sein du réseau du livre et de la lecture française.

Musée Guimet (lien)

Ce projet, piloté par le Musée national des arts asiatiques – Guimet (MNAAG) en partenariat avec TEKLIA, a pour but de développer une plateforme d’analyse automatique de photographies par Intelligence Artificielle, en vue d’analyser un vaste corpus constitué d’un fonds exceptionnel et sous-exploité du MNAAG et d’autres collections similaires disponibles en ligne. Si le projet fera avancer la recherche sur la photographie au Japon, l’outil développé sera évolutif et réutilisable pour d’autres fonds photographiques, répondant ainsi à un besoin des institutions disposant de collections importantes.

A également été annoncé le lancement à l’automne d’un programme de recherche porté par le CNRS. Le programme et équipement prioritaire de recherche (PEPR) “ICCARE – Industries culturelles et créatives : action, recherche expérimentation”, est co-dirigé par Solveig Serre, historienne et musicologue, directrice de recherche au CNRS (côté INSHS) et David Coeurjolly, directeur de recherche en informatique graphique et géométrie au CNRS (côté INS2I). ICCARE constitue le volet recherche de la stratégie nationale ICC et bénéficie d’un budget de 38,5 M€ pour une durée de six ans.

NOUVEAU! Appel à projets : « Culture immersive et métavers »

L’appel à projets « Culture immersive et métavers » vise à développer la production et la diffusion d’expériences immersives, au service de la démocratisation culturelle et de l’élargissement des publics.

Pour ce faire, il accompagnera des projets innovants qui permettent de faire passer un saut technologique à la production et/ou à la diffusion d’expériences culturelles de grande qualité dans les environnements immersifs et les métavers (mondes virtuels persistants, réalité virtuelle, augmentée ou mixte). 

L’appel à projets cible ainsi des projets d’investissement ambitieux portés par des entreprises des industries culturelles et créatives (ICC) ou des établissements culturels pour valoriser leurs collections ou leurs créations. 

Ces projets peuvent se positionner sur l’ensemble de la chaîne de valeur, depuis les briques technologiques jusqu’aux solutions de distribution en ligne ou physique afin de toucher de nouveaux publics. 

Du 30 janvier 2024 au 25 novembre 2025