“L’utilisateur des réseaux sociaux veut désormais tourner sa caméra vers l’extérieur” – Elisabeth Eon, David Letourneau (Atomic Digital Design)

Mathieu G.

L’accélération des technologies immersives ces 10 dernières années, ainsi que la montée en puissance des réseaux sociaux, a eu tendance à diviser les réalités virtuelles et augmentées. D’une part, un casque omniprésent, et un essor lent qui demande à convaincre le grand public. D’autre part, une adoption de l’AR au service des marques à travers […]

---

Not gonna lie: this part is locked

Memberships help us keep XRMust independent and keep the project growing.

@ Dabatase

@ Magazine

Décoder la XR: OTO’S PLANET avec Skill Lab & Dpt. (Partie 1)

Oeuvre au succès de prestige en 2024 (une multitude de sélections en festivals et de prix, dont Venise, Genève ou encore aux XRMust Awards), OTO’S PLANET a aussi connu une sortie sur les stores avant la fin de l’année. Désormais

« Il faut défendre l’indépendance de création en réalité virtuelle » – Michel Reilhac (Venice VR Expanded)

La section Réalité Virtuelle du festival de Venise (La Mostra, inclue dans la manifestation artistique plus globale appelée la Biennale) revient en 2021. Pionnière du genre parmi les festivals de catégorie A, Venice VR sera de nouveau étendue cette année

“Voir le public interagir avec nos créations, c’est un vrai accomplissement” – Gianfranco Iannuzzi, Ana Debenedetti (Culturespaces)

Discussion croisée avec Gianfranco Iannuzzi, directeur artistique pour Culturespaces (dont l’exposition Cézanne à Paris, Venise à Bordeaux…) et Ana Debenedetti, directrice de la programmation et de la production des expositions traditionnelles à l’Hôtel de Caumont à Aix-en-Provence et au Musée

“MOBILE SUIT GUNDAM: SILVER PHANTOM prouve qu’on peut proposer un format d’animation immersive au public de la XR” – Arnaud Colinart (Atlas V)

Entre jeu vidéo et oeuvre narrative, la réalité virtuelle en tant que médium a-t-elle trouvé sa forme définitive ? Sans doute pas, si on regarde la multiplicité des expériences disponibles – et parfois plusieurs formats pour une seule proposition :

« L’exposition L’INFINI est une chorégraphie collective, immersive et inédite » – Julie Tremblay, Myriam Achard (Centre PHI)

Depuis le 21 juillet Montréal accueille l’exposition immersive L’INFINI autour des films en réalité virtuelle du studio Félix & Paul tournés dans la Station Spatiale Internationale (ISS) grâce à un partenariat avec la NASA et une collaboration entre Félix &

“Même pour nos projets audio, notre plus-value est d’imaginer une mise en scène immersive qui se repose sur le lieu, le mouvement” – Elodie Parmentier (Nuits Noires)

L’expérience auditive est un pan important des nouvelles écritures, dans des formats souvent proches du podcast ou de l’installation muséale. Bref, l’audio peut être partout, et surtout il est beaucoup plus souple que des projets basés sur l’image. A l’occasion